‘La bella y la bestia’, la perfección técnica no lo es todo

 



Un mercader arruinado y sus seis hijos deben abandonar todo lujo y trasladarse a vivir al campo. Desesperado por las pérdidas en su hacienda, un día, al volver a casa tras un largo viaje, el mercader se pierde en el bosque y llega a un castillo abandonado. Allí se las verá con una temible bestia que quiere apresarlo para siempre. Solo su hija pequeña, Bella, saldrá en su ayuda y se cambiará por su padre, convirtiéndose así en prisionera e invitada de un personaje que esconde más de un secreto detrás de su monstruoso aspecto.

‘Cazadores de sombras: ciudad de huesos’ – entretenido cóctel de criaturas mágicas

Vampiros, hombres lobo, magos, brujas, ángeles y demonios. Desde que en 2008 se estrenara la primera entrega de la saga Crepúsculo, hemos visto pasar por la pantalla grande más de una… y más de dos historias sucedáneas, todas adaptaciones de novelas fantásticas con el "amor verdadero" entre humanos y criaturas mágicas como centro argumental. Todas ellas, además, destinadas a un público muy concreto: el adolescente. Teniendo en cuenta que, al mismo tiempo, también hemos visto vampiros, hombres lobos y brujas por televisión, no sería extraño decir que la temática quizás empieza a cansar un poco. 

Ésta es seguramente una de las razones por las que Cazadores de sombras: ciudad de huesos no está teniendo el éxito esperado. Un poco irónico, la verdad, porque en realidad ésta es la mejor de las sucesoras crepusculares, mejor incluso que la historia de Bella y Edward en muchos aspectos. ¿Por qué? Primero, por el no puritanismo de la propuesta y las relaciones de los protagonistas, incluyendo sus inclinaciones sexuales; y segundo, por el carácter más bien paródico de algunas de las secuencias y situaciones, siendo la historia del músico Johann Sebastian Bach la más clara y divertida de todas. Con todo, Cazadores de sombras: ciudad de huesos no es más que un refrito de influencias fantásticas cogidas de todos lados y mezcladas bajo una entretenida y convincente historia, un divertido cóctel de criaturas mágicas bien agitado que, aún con sus fallos de guión, consigue hacer pasar un buen rato al público a quien va dirigido. 

‘Grand Piano’ inaugurará un Sitges 2013 dedicado a las manifestaciones del mal

Cine de aquí y con proyección internacional. Así se refería Ángel Sala, el director del Festival de Sitges, a Grand Piano, el thriller que se encargará de abrir el certamen de este año. Del 11 al 20 de octubre, la ciudad catalana volverá a homenajear al cine fantástico y de terror y contará con la presencia de personalidades míticas del género como Takashi Miike y Johnnie To. Además, en la programación de este año se verán nombres de la talla de Nicolas Winding Refn, Jim Jarmusch y Neal Jordan, que presentarán sus últimos trabajos en una edición donde también se seguirá impulsando el trabajo de nuevos y jóvenes directores, así como las producciones low cost o de bajo presupuesto. 

[ACTUALIZACIÓN] 'La semilla del diablo' en el cartel de Sitges 2013 - 46ª edición del Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya

6 meses. Es el tiempo exacto que queda para el inicio de una nueva entrega del Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Sitges. Los motores ya se han puesto en marcha, y para empezar la cuenta atrás, los organizadores del certamen ya nos han descubierto el cartel promocional de esta 46ª edición del festival, que se celebrará entre el 11 y el 20 de octubre de este año. ¡Aquí lo tenéis!

"'El bosc' es una historia de amor, no otra película sobre la guerra civil" - Presentación en Barcelona de lo nuevo de Óscar Aibar

Pere Ponce, Maria Molins y Àlex Brendemühl

Poco se podía imaginar el escritor Albert Sánchez Piñol, aclamado autor de La pell freda, que años después de la publicación de su primer libro de cuentos, Les edats d'or, uno de sus relatos cortos sería llevado a la gran pantalla y que, además, él sería el guionista y encargado de hacer la adapatación. Ser trata de la película El bosc, lo nuevo de Óscar Aibar (Atolladero, El gran Vázquez) y uno de los estrenos de la semana pasada. Para promocionar el film, Sánchez Piñol y Aibar asistieron el pasado martes a la presentación en Barcelona, acompañados de los tres protagonistas principales: Àlex Brendemühl, Maria Molins y Pere Ponce. El equipo de Cinema Lights tuvo la oportunidad de verlos y escuchar sus opiniones y explicaciones acerca del rodaje y el proceso de adaptación del cuento original.

‘El Bosc’ – Cuento, amor y fantasía

Hay algo de especial en un cuento, una magia que sólo encontramos en los relatos cortos, aquellos cuyas pocas páginas desatan nuestra imaginación al máximo para poder suplir con nuestra propia mente los vacíos obligados y queridos de la historia que se nos narra. La grandeza del cuento reside precisamente en la sutileza i la sencillez, que no simpleza, con que éste juga, y es por eso mismo que es tan difícil hacer una adaptación 100% fidedigna para la gran pantalla como la que ha hecho el director catalán Óscar Aibar de El bosc, basada en el relato breve de Albert Sánchez Piñol, que se estrena esta semana.

La historia del cine está llena de cuentos convertidos en grandes películas. Los pájaros era un cuento, Brokeback Mountain era un cuento. Eso sí, tanto Hitchcock como Ang Lee utilizaron sólo la base del relato para después crear una buena, pero bastante diferente, narración cinematográfica. Aibar, sin embargo, con guión del propio Sánchez Piñol, ha querido trasladar literalmente la historia del autor en imágenes, añadiendo poco más a las palabras del aclamado escritor de La pell freda. Y se podría decir que, en cierto modo, lo consigue.