Andrés Gertrúdix: “Me encantaría trabajar con Isaki Lacuesta y Jonás Trueba”

El actor madrileño es uno de los protagonistas de El árbol magnético, la ópera prima de la directora Isabel de Ayguavives. En ella encarna a Bruno, un joven sin rumbo que regresa a Chile a visitar a su familia con el fin de encontrar su lugar en el mundo tras perder su pareja y su trabajo. 

Isabel de Ayguavives, directora de ‘El árbol magnético’: “Soy contradictoria, me he desplegado en los tres protagonistas”

Curtida en el mundo de la televisión, la directora gallega debuta en el largometraje de ficción con El árbol magnético, un film muy personal presentado en la pasada edición del Festival de San Sebastián en la sección Nuev@s Directores. 

Rama Burshtein (directora de ‘Llenar el vacío’): “Creo que el tema central de la película es el camino hacia la feminidad”

La directora israelí habla del éxito de Llenar el vacío, su primera película, sobre la universalidad de los temas que trata y la importancia de contar con distintas voces para describir una comunidad tan poco conocida como la de los judíos ultraortodoxos jasídicos. 

Entrevista a Jaime Rosales, director de 'Hermosa Juventud'

El director catalán, ganador del Goya por La soledad, reflexiona sobre la juventud española actual en Hermosa juventud, su último y laureado trabajo. 

 ¿Por qué te has fijado en la juventud de hoy en día y has construido este retrato tan verosímil? 

Hay una doble dinámica. La primera es escapar de mí mismo tras hacer unas películas muy, muy personales, volcadas en la experimentación formal. Necesitaba salir de ahí y encontrarme más con el espectador. Por otra parte, me pareció importante retratar el momento actual que estamos viviendo en España y el colectivo que más me interesó fue la juventud, porque es el colectivo que más está sufriendo o el más numeroso dentro del sufrimiento. Me interesaba saber cómo piensan y cómo se relacionan, puesto que son el futuro. Conocer la realidad de la juventud me pareció muy interesante. 

Dani Rovira: “España, guste o no, es un país que culturalmente se ha nutrido del chiste”

Millones de visitas, un éxito rotundo en la red. Los monólogos de Dani Rovira arrasan en Internet con sus apariciones en El club de la comedia y en el teatro con el espectáculo ¿Quieres salir conmigo? Este 2014, el humorista debuta en los platós de televisión, con la serie B&B, de boca en boca (Telecinco), y en la pantalla grande con la comedia sobre tópicos autonómicos Ocho apellidos vascos. La nueva película de Emilio Martínez Lázaro aterriza este viernes en los cines de toda España dispuesta a reventar taquillas con un elenco que también incluye a Clara Lago, Carmen Machi y Karra Elejalde. 

Emilio Martínez Lázaro: “Si hay un sitio donde esta película va a tener éxito es en País Vasco”

Ha estado tres veces nominado al Goya al mejor director y tiene una Biznaga de Oro del Festival de Málaga por El otro lado de la cama. En activo desde los años 70, Emilio Martínez Lázaro se ha ganado de sobras la etiqueta de director consagrado del cine español. Aunque afirma que se encuentra mucho más cómodo haciendo dramas, esta semana nos trae una comedia de pies a cabeza. Ocho apellidos vascos es una divertida sátira que juega con los tópicos autonómicos. La protagonizan el cómico Dani Rovira, Claro Lago, Karra Elejalde y Carmen Machi. 

Entrevistamos a Daniel Sánchez Arévalo, director de ‘La gran familia española’: “Lo que más ilusión me ha hecho de la película es empezar con el león de la Metro”

Cercano y directo. Son los dos adjetivos más repetidos por sus actores a la hora de definirlo. Daniel Sánchez Arévalo tiene ojo para elegir actores -y luego saca lo mejor de ellos- y en La gran familia española no es la excepción. Curtido en el mundo del cortometraje, como tantos otros cineastas españoles del nuevo siglo, Arévalo debutó en el largo con AzulOscuroCasiNegro, ópera prima que le valió el Goya a la mejor dirección novel y también puso en bandeja la estatuilla a dos de sus actores fetiches: Antonio de la Torre (mejor actor secundario) y Quim Gutiérrez (mejor actor revelación). Después llegarían dos éxitos más con Gordos (incluido el Goya al mejor actor de reparto para otro habitual en su filmografía, Raúl Arévalo) y Primos.

Entrevistamos a Miquel Fernández, protagonista de ‘La gran familia española’: "Trabajar con Daniel es un gustazo, crea un ambiente absolutamente afable"

El actor catalán Miquel Fernández debutó en el cine el año pasado con Fin, la ópera prima apocalíptica de Jorge Torregrossa. Este año, tras una carrera repleta de grandes éxitos teatrales (sobre todo, musicales como Los 40 El Musical, Jesucristo Superstar u Hoy no me puedo levantar), vuelve a la gran pantalla con La gran familia española, cuarto largometraje de Daniel Sánchez Arévalo, uno de los directores españoles más respetados del momento gracias al éxito de crítica y público de sus anteriores trabajos (AzulOscuroCasiNegro, Gordos y Primos).

Entrevistamos a Verónica Echegui, protagonista de ‘La gran familia española’: "Me siento más cómoda con drama, pero prefiero la comedia"

Descubierta por Bigas Luna en Yo soy la Juani, Verónica Echegui lleva más de un lustro como uno de los rostros más prolíficos del cine español con títulos como El patio de mi cárcel o Katmandú, un espejo en el cielo, papeles por los cuales ha sido nominada al Goya a la mejor actriz. En su palmarés sí cuenta con dos premios del Festival de Málaga por sus interpretaciones en Seis puntos sobre Emma y El menor de los males. Ahora aterriza en un universo de hombres, el que suele abundar en el cine de Daniel Sánchez Arévalo, pero siempre hay espacio para las mujeres. La cara femenina más conocida de La gran familia española es la suya.

Entrevistamos a Quim Gutiérrez, protagonista de ‘La gran familia española’: "Siempre pienso que el mejor año de mi carrera aún está por llegar"

Visto en series del canal autonómico de Catalunya (TV3), como Poble Nou o El cor de la ciutat, Quim Gutiérrez saltó a la fama en 2006 al ser descubierto por Daniel Sánchez Arévalo en AzulOscuroCasiNegro, debut que le valió el Goya al mejor actor revelación y al cineasta el Goya al mejor director novel. Visto recientemente en Los últimos días, el actor repitió con el director en Primos y ahora unen fuerzas por tercera vez en La gran familia española. En este nuevo filme, Gutiérrez interpreta a Caleb, el hermano mediano que regresa para la boda de su hermano menor tras dos años en África.

Entrevistamos a Patrick Criado, protagonista de 'La gran familia española': "Veo a mi padre como un ídolo y estoy deseando que vea la película"

Dos pequeños papeles en el cine en Las 13 rosas y Los girasoles ciegos y un rol secundario en la serie Águila roja es el currículum de este joven actor de dieciocho años. Patrick Criado aterriza de pleno en el mundo de la interpretación con el papel de Efraín, uno de los cinco hermanos de La gran familia española y el responsable de que todos se unan, puesto que se celebra su boda. Daniel Sánchez Arévalo ha confiado en él para que encarne uno de sus protagonistas tras descubrir nuevos talentos en sus cintas previas: AzulOscuroCasiNegro, Gordos y Primos.

Entrevistamos a Miki Esparbé y Bárbara Santa Cruz, protagonistas de 'Barcelona, nit d'estiu': "Partíamos de improvisaciones en muchos aspectos"

Una pareja de treintañeros, residentes en Madrid, viajan en coche a Barcelona para visitar a la hermana de él. Miki Esparbé y Bárbara Santa Cruz son los protagonistas de una de las seis historias de amor que componen Barcelona, nit d'estiu, el primer largometraje de Dani de la Orden, joven realizador licenciado en el ESCAC. El segmento de estos dos actores es el que alberga más drama de toda la cinta al enfrentar a la pareja ante una realidad inesperada: el embarazo.

Entrevistamos a Joan Dausà, músico y actor de ‘Barcelona, nit d’estiu’: “La experiencia del tour ha sido muy positiva”

El joven director debutante de Barcelona nit d'estiu, Dani de la Orden, quedó fascinado con la canción Jo mai, mai (Yo nunca, nunca) del músico y actor Joan Dausà. Una de las seis historias de esta ópera prima tiene como protagonistas a la pareja de la letra de la canción; de hecho, el propio compositor interpreta al chico de la trama. Además, Dausà es el encargado de crear todas las partituras de la película y otra media docena de canciones originales para acompañar las otras cinco historias de amor.

Entrevistamos a Dani de la Orden, director de ‘Barcelona, nit d’estiu’: “Escuchar al público reír durante el tour ha sido un regalo inmenso”

Apadrinado por El Terrat (Andreu Buenafuente, José Corbacho), Sábado Películas (Kike Maíllo) y Filmin, Dani de la Orden debuta en el largometraje con Barcelona, nit d'estiu, una comedia romántica formada por seis historias de amor acontecidas durante una noche de agosto en la capital catalana. La relación entre dos jugadores de fútbol homosexuales, el reencuentro de una chica con su ex-novio, una cena de amigos con varios secretos, dos adolescentes a las puertas del primer beso, una pareja de treintañeros que descubren que esperan a un niño y dos amigos dispuestos a pelearse para conquistar a una joven guapa extranjera. Durante el verano, la cinta se ha podido ver en playas habilitadas, antiguas iglesias y en cines de La Seu d’Urgell, Montgat, Tarragona, Vilanova i la Geltrú, Palma de Mallorca, Reus y Vilafranca y, finalmente, Barcelona. Además de la proyección de la película, el acto contaba con un concierto de Joan Dausà, el compositor de la música original.

Entrevistamos a Abdelatif Hwidar, Adán Aliaga y Carla Subirana, directores de 'Kanimambo'

Luis Miñarro apadrina a Adán Aliaga, Carla Subirana y Abdelatif Hwidar, tres jóvenes directores de corta trayectoria -algún largometraje documental o cortometrajes de ficción- en su primera gran película. Es su carta de presentación al gran público, sobre todo, por su paso por el Festival de Málaga de 2012. En el certamen andaluz, Kanimambo recibió una Mención Especial del Jurado. La cinta se estructura mediante tres historias humanas acontecidas en Mozambique, uno de los países africanos más desconocidos en Occidente.

Entrevistamos a Luis Miñarro, productor de 'Kanimambo': "Di absoluta libertad a los tres directores”

Productor de Cosas que nunca te dije de Isabel Coixet, En la ciudad de Sylvia de Jose Luis Guerin, El cant dels ocells de Albert Serra o La mosquitera de Agustí Vila, Luis Miñarro es el padrino más importante del cine de autor en España con una larga lista de títulos premiados y aclamados en todo el mundo. Entre ellos también destaca Uncle Boonmee recuerda sus vidas pasadas, cinta tailandesa ganadora de la Palma de Oro en Cannes, y el debut de Pol Aregall y Yonay Boix con Amanecidos. Tras presentarla en el Festival de Málaga del 2012, hoy viernes llega a las salas españolas la última película que ha producido: Kanimambo. El filme está formado por tres cortometrajes de tres directores distintos (Adán Aliaga, Carla Subirana y Abdelatif Hwidar) narrando tres historias universales acontecidas en Mozambique. Luis Miñarro nos descubre las claves de la película: Kanimambo muy experimental, sobre todo, por la corta trayectoria de los directores. 

‘Solo el viento’ – Entrevistamos a la productora y a la protagonista de la candidata al Oscar de Hungría

El cine es un arte, divierte, entretiene, hace reflexionar y es también una perfecta arma para la denuncia económica (Margin Call, El capital), política (Todos los hombres del presidente, V de Vendetta) y social (Reality, La parte de los ángeles). Este último sería el caso de Solo el viento, película que narra las últimas veinticuatro horas de vida de una familia gitana en Hungría. Aunque la historia es una ficción, está basada en hechos reales, concretamente en una serie de brutales asesinatos que se perpetraron en Hungría contra familias de la etnia gitana. El film, del director húngaro Benedek Fliegauf, retrata con realismo y detalle la atrocidad de esos hechos. Just the wind ganó el Premio del Jurado en el pasado Festival de Berlín y fue seleccionada para representar a Hungría en los Oscar como mejor película extranjera. También fue una de las tres nominadas a los Premios Lux de Cine Europeo 2012, y a finales del año pasado se pudo ver en la Filmoteca de Catalunya. 

El director se encontraba estos días haciendo campaña en Los Ángeles para los Globos de Oro, pero la proyección contó con la presencia de la productora del film, Monica Mécs, y la protagonista, Katalin Toldi. Durante su visita, gracias a Vértigo Films y a la Oficina del Parlamento Europeo de Barcelona, tuvimos la oportunidad de hablar con ellas en la siguiente entrevista: 

John Williams habla sobre su participación en los próximos Star Wars

Ayer lo confirmaba Kathleen Kennedy, directora de Lucasfilm, en el evento dedicado a Star Wars celebrado en Alemania: John Williams estará definitivamente en los próximos episodios de la saga galáctica. Hace unos meses ya nos lo dijeron, pero parece que el comentario de Kennedy es la confirmación absoluta de que el rey midas del mundo de las bandas sonoras volverá al universo creado hace tanto tiempo por George Lucas y que ahora recuperará uno de los directores del momento: J.J. Abrams. En la siguiente entrevista, el músico habla sobre la ilusión que le hace recuperar de nuevo algunos de los temas con los que ha estado jugando durante los seis episodios anteriores y sobre la oportunidad de encontrar otras melodías para las nuevas historias, que espera le sorprendan como a todos los espectadores. Aquí la tenéis, vale la pena:

Entrevistamos a Iñaki Elizalde, director de ‘Baztan’: “Si alguien quiere ser poderoso, tiene que tener supeditado a una enorme cantidad de gente”

El "paso lógico" como él mismo define. Iñaki Elizalde salta del mundo del cortometraje al largometraje con Baztan tras varios años de producción y un estreno tardío. De hecho, esta ópera prima aterrizo en salas vascas hace meses, pero ha sido ahora (desde el pasado 19 de julio) que la cinta puede disfrutarse en otras ciudades, principalmente Madrid y Barcelona. El cineasta ha estado dos veces nominado a los Goya por sus cortos: Patesnak, un cuento de Navidad -en 19998 y seleccionado para los Oscar- y El olvido de la memoria en 1999. Su primer trabajo, Gernika, ganó el Premio al Mejor Cortometraje en la Semana de Cine Vasco de Vitoria.

Entrevistamos a Unax Ugalde, protagonista de ‘Baztan’: “Interpretarme a mí mismo ha sido más curioso que difícil”

Unax Ugalde se pone en la piel de un pobre campesino del siglo XVII y en la de él mismo en Baztan, película que juega en dos líneas narrativas distintas mediante una inteligente propuesta de metacine. El actor vasco, que hace pocas semanas estrenaba la muy estimable Somos gente honrada, es el rostro más popular del reparto de esta ópera prima que cuenta con Carmelo Gómez, Joseba Apaolaza, Ramón Agirre y Txema Blasco, entre otros. Este relato histórico supone el debut en el largometraje de Iñaki Elizalde, quién ha elaborado el guión junto a Michel Gaztambide (Goya al mejor guión original por No habrá paz para los malvados). Ugalde nos habla de su personaje y de la experiencia en esta película:El actor vitoriano es la cara más conocida de Baztan, la apuesta española de esta semana. Una ópera prima que se centra en los agotes, un colectivo marginal del norte de Navarra.