'Ser o no ser', la sátira como la mejor arma - Solución al Enigma Rosebud

¡Feliz lunes amigos y amigas cinéfilos! Como muy bien contestó Alhy, el Enigma Rosebud que os proponíamos el viernes era Ser o no ser de Ernst Lubitsch, una magnífica sátira sobre el nazismo en plena segunda guerra mundial (1942). El diálogo en concreto que os pusimo pertenece a esta escena de aquí arriba, al inicio de la película, cuando los dos protagonistas (Carole Lombard y Jack Benny) ponen en juego sus respectivos egos. Hoy, en Cinema Ligths, le dedicamos un especial a este clásico de los clásicos, una de las mejores comedias de toda la historia del cine.

Hace un tiempo hablamos de Con faldas y a lo loco (Billy Wilder) y de lo cerca que estaba de ser "la comedia de las comedias". Comentábamos también que gran parte del talento de Billy Wilder para escribir esos punzantes y ácidos diálogos venía de sus maestro, ningún otro que Ernst Lubitsch. Así pues, ya de entrada, no es de extrañar que To be or not to be sea esté también en la cima de este género tan extremadamente extenso como es la comedia. Y preguntaréis, ¿porqué? Vamos con las razones:

1. El toque Lubitsch, esa astucia, ese humor negro, esa capacidad, en definitiva, de construir los diálogos más hilarantes, sarcásticos y cínicos que un espectador puede escuchar delante de la gran pantalla. El texto, esa es la joya, el diamante en bruto de todas las piezas de Ernst Lubitsch, desde sus inicios en Alemania hasta Hollywood, donde encontramos maravillas como El bazar de las sorpresas (1940), El diablo dijo no (1943) o Ninotchka (1939), más conocida como la película que hizo reír a Greta Garbo. Ser o no ser, claro está, no podía ser ninguna excepción. Además, en este caso tenemos que añadir un elemento más dentro del toque Lubitsch: la sátira.

Profesor Siletsky: Me pregunto si sabe usted realmente qué significa el nazismo.

Maria Tura: Tengo una ligera idea.

PS: Por ejemplo, todo lo que intentamos hacer es crear un mundo feliz.

MT: Y la gente que no quiere ser feliz no tiene sitio en este mundo feliz. Vaya, eso tiene sentido.

2. Sátira al nazismo. La película está ambientada en la Varsovia de 1939, justo en el momento en que las tropas de Hitler invadieron Polonia, dando así el disparo de salida de la Segunda Guerra Mundial. en este contexto, una compañía de actores polacos se meterá de lleno en una trama de espionaje para engañar a los nazis y salvar así a la resistencia del país. Disfraces, farsas, teatro... Todo ello mezclado con una sátira constante al idealismo nazi y a la propia figura de Hitler. Recordamos, la película se estrenó en 1942, en plena guerra, y la mejor manera de combatir unos principios tan sumamente absurdos e inhumanos era ridiculizándolos -un modelo que ya había seguido Charles Chaplin con El gran dictador (1940) y que años después recuperaría Roberto Benigni en partes de La vida es bella (1997)-.

Joseph Tura: Sí, es la mujer del gran gran gran Joseph Tura, ¿le conoce?

Coronel Ehrhardt: Oh, sí. Lo vi actuar una vez cuando estuve en Varsovia hace unos años. Lo que hizo con Shakespeare es lo que estamos haciendo nosotros con Polonia.

Eso es lo que hizo tan fabulosamente Ernst Lubitsch con Ser o no ser, aunque en el momento de su estreno, hay que decirlo, recibió muchas críticas de gente que, lejos de entender el poder destructor que podía tener burlarse de un hombre "que no bebe, no fuma, no come carne", lo criticó por reírse del Holocausto y de no tener tacto. ¡Mentira! Y si no, atentos al discurso final de Felix Bressart, uno de los actores de la compañía, que interpreta el famoso grito a la igualdad del Shylock de El mercader de Venecia (click aquí). Y esto nos lleva al tercer punto.

3. Los actores. Una comedia con unos diálogos perfectos no es nada sin unos buenos actores. En este caso, el cómico Jack Benny y la actriz Carole Lombard -Lombard, mujer de Clark Gable, moriría el mismo 1942 en un accidente de avión- están divertidísimos. De este modo, cumplen estupendamente con la función de convertir el film de Lubitsch en una comedia imposible de olvidar. Claro que tampoco hay que pasar por alto el espléndido trabajo de los secundarios que, como en todas las películas del director alemán, tienen la misma importancia que los protagonistas. Estamos hablando de Felix Bressart, Sig Ruman (encargado aquí de la caricatura de los altos cargos nazis), Robert Stack y Tom Dugan.

En definitiva, estamos delante de un "peliculón", como nos decían, un film de visión obligatoria para todos los amantes del séptimo arte, porque, sin duda alguna, y sin exageraciones de ningún tipo, ES una de las mejores comedias -y al mismo tiempo críticas al totalitarismo- que se han visto nunca. Os dejamos con la escena que da título a la película. Una sola palabra: memorable.